投稿者: mayukoto

沢井の菅野先生のお誘いでパーティでミニコンサートでした。

尺八の岸本南山さんとご一緒に。

会場には菅野先生をよくご存知の方も多く、
皆さま、すご〜く興味深そうに真剣に聞いてらっしゃるのが印象的でした。

菅野先生は今回のパーティ主催の企業でかつて働いてらしだそう！

いろいろな顔をお持ちの菅野先生。
今回、ちょうど一週間くらい前にお孫さんが誕生！

ご自分のおうちに里帰りなさっているとのことで、
お嬢様や上のお孫さんや新生児のお世話もあり、
お忙しい中での本番。

すごく大変でらしたと思います。
いや〜〜パワフル‼️

 

神奈川県秦野の中学校に学校公演に行ってきました。

大平光美さん率いる和楽器アンサンブルJapanメンバー。

箏、１７弦、尺八、笙、胡弓、太鼓
という個性豊かな音色をお届けしました。

6名全員が揃うと、やっぱり楽しいな〜〜！

全８曲、てみさんのアレンジです。
民謡や唱歌、さくら、映画音楽、ポップス。

てみさんの手にかかると新しい世界観が生まれ、
すごくかっこいい！

各楽器の特徴、よさを見事に表現しているアレンジ。
私は17弦担当ですが、演奏していても楽しいしゾクゾクする。

きっとそれは子供達にダイレクトに伝わっていたと思う。
お世辞ではなくて、皆すごく真剣に、
そしてほんとに楽しそうに演奏を聞いていました。

 

先生方の食いつきぶりも、ものすごかったのが印象的でした。

体験コーナーも、すっごく盛り上がりました！
（ここは、太鼓の太郎さんが、とにかく子供達をのせるのがうまい！！）

私は、このところ、
実にいろいろなジャンルの曲を弾かせていただいておりますが、
いずれのジャンルも難しさが違います。

ポップスはポップスで
和音の位置や糸の飛び方にドキドキすることがあります。
手は細かくないのだけど、
本来の１７弦用の曲に比べると（箏もそうですが）やはり、ひきにくい動きがおおい。

何度やっても、やはり、本番前何日かは、
かなり集中して練習します。
やはり同じところで、ミスしやすいのだ。

このように、とにかく有名な曲に特化して
プログラムをつくるというユニットというのは、
場合によっては・・・和楽器らしくない雰囲気になるのでは・・・
または、和楽器でそういった曲をやる意味はどこにあるのだろうか・・・・

という疑問も起きそうな気もしますすが、
そこは、和楽器ポップスの女王！！とも言うべき
てみさんの力のすごさ！
（もちろんメンバーそれぞれの力にもよりますが）

とにかく、とことん研究してらして（それもずっと長い期間）
各楽器の音色を良さを出して、
かっこよく、ドラマチックに曲が展開するように、
一曲を丁寧に作ってらっしゃる。

よくありがちな、ポップスを弾いているとなんか物足りない・・・
なんか・・・・ちょっとつまらない・・・・
なんか・・・あまりよくないなあ・・・・

みたいなことがないのです。

てみさんの楽譜はいろいろと公刊されていて、
教室のレッスンでも時々使用しています。

多くはソロや二重奏、時々三重奏。

ですが、このチームでは太鼓や、笙、胡弓も入り、さらに厚みがまします。

てみさんの箏は、ぐっと生徒たちを惹きつけますね。
表現の美しさはもちろんですが、
マイクを通して、どのように音量を調整したら綺麗か、
どう音色を整えるとかっこよく聞こえるか・・・
自分の演奏をいつも客観的に聴けている演奏。

ポップスのような曲を弾く時に大切なこと・・・・
それはやはり、経験の豊かさとセンスがものを言うなあとつくづく感じます。

普段古典や普通の箏の曲を中心に弾いている演奏家とは
全然違います。
よって、私はいつも、盗み見しております?！！

そしてそして、何と言っても、
尺八（大河内さんの）が絶品なのです。

１７弦の役得で、いつも、すぐ隣で演奏させていただいているので、
息遣いから、音色の響き、震え、全てが聞こえてくる。

アドリブの部分での表現も最高にかっこよく、
尺八って・・・・・え・・・・
こんなにかっこいい楽器なの？？

って、子供達、きっと感じてくれるでしょう。

久々に超早朝の移動でした。
学校で給食（カレー&カツでした！）をいただいたり、
なんとも清々しい1日でした。

再び代稽古体験

前回の方とは初めての曲だったおで、
ざっと譜読み一緒にというのが中心。

今回は、試験を受けることもあり、細かい内容。
中指の落とし方だけで１５分位こだわって繰り返す。

こういうレッスン、とても大事です。

経験年数増えるにつれ、
曲を仕上げることに夢中になってしまい、
細かい点、つっこみにくくなってくるのだ。

曲を早く仕上げることを目標にするのは、良い面もありますが、
すこし危険でもあります。

仕上げる・・・・というポイントをどこにおくかにもよります。

永遠に同じ曲をやっているわけにはもちろんいかないですし。

今回の方は今度試験を受けるので、
過去に弾いた曲を復習のように練習しているわけですが、
もちろん、弾きにくいところ、安定しないところは、あるわけで、
そういったところを改善するには、本当に地道な練習が必要になります。

進歩は見えにくいかもしれないけれど、
それを抜きにしては進歩はできない・・・

楽器習得の大変なところでありますが、
それができるかどうか・・・・

大きな境目であるわけです。

できれば、それが楽しくできるといいなあ〜〜〜と思います?

たとえ、ひたすらトレモロの練習・・・・・

ひたすらスクイ爪の練習・・・

だとしても、けっこうはまると楽しいものです?！！

なんて、言って、私はあまりそういうのちゃんとやってないので、
力がつかないんだな〜〜〜〜。

結局反省?

この夏、
長男が沢井箏曲院の講師試験に合格いたしました。

首席合格、そして、優秀賞という賞もいただきました。

力以上の評価をいただいたこと・・・・
大変ありがたいと同時に、
この賞は、これからしっかり頑張って良い演奏をするように・・・・
というエールと受け取り・・・・

本人も私も身が引き締まる思いであります。

私が講師試験を受けたのは３３歳位の頃だったので、
長男に比べると、ずっとずっと後になります。

なんのために講師試験を受けるか・・・・

人によって様々だと思いますが、
私の場合は、指導者としての資格・・・・としての受験でした。

講師になると、文字通り、沢井箏曲院の指導者として、
人にご指導をさせていただく・・・
ということができるようになります。

長男が講師試験を受けた理由は
指導者としての資格をとるため・・・
ということにはダイレクトにはつながっていません。

というか、特に大きな理由はなくて・・・
いろいろと曲を弾いてきて、そろそろ受けてもいいかな・・・
年齢的にも若すぎない歳になってきたし・・・・
大学生のうちにとらないと、就職してからはいろいろと忙しくなってしまうかも・・・
等々、
で、このタイミング・・・・
そして、実は今年も受けるかどうか、ギリギリまで悩んでいたのですが、

最終的には、一恵先生に背中を押していただきました！！！
先生の一言で、心動いた長男だったのです。

 

実は2年位前にも、一度受けようと予定していた年がありました。
でも、結局その年は受けずに終わったのでした。

今回は受けることができて・・・・・よかった。

ということで、講師になったからといって、
何が大きくかわるわけではない・・・・・
という感じではあったのですが、

ここへきて、私自身のレッスンスケジュールが、非常に忙しくなってきました。

夏に体験レッスンを復活してから
生徒さんが増えたこともありますが、
やはり秋になり、本番の予定が増えてくると
それにともないリハーサルも増え、
もちろん、練習時間の確保も必要（練習時間については、
もともと、夜とか朝に確保しているので、レッスンには影響ないといえばないのですが）
そして、来年には発表会も予定しています。

発表会に向けてはやはり生徒さんたち、日頃よりも
ちょっと多めにお稽古に通いたい・・・・
というお気持ちも高まってくるご様子。

また、しばらく休んでいたかたも、発表会に向けて復帰して、また頑張りたい！！
というありがたいご連絡もいただきます。

そういう方達だけでも5名位、今回！！
本当にありがたい。

つまりとてもうれしい悲鳴なのであります。

そうなってくると、
やはりスケジュールをもう少し見直さないと、十分なレッスン時間を確保できない。

それで、ここは、代稽古のシステムを導入するしかない！！
いや、せひ導入しよう！！

と思い立ちまして・・・・・。

代稽古というのは、
私以外の講師が教室で時々レッスンをするということ。

本当であれば、経験豊かな指導者を外からお願いするのが
安心ではあるのですが。

あ・・・・・そういえば、長男が講師になったぞ・・・・・

スケジュールの調整しやすさを考えると・・・・・

やはり・・・長男か・・・長男だ、笑。

月何コマくらいを代わりに受け持てるかどうかはわからないけれど、
ある決まった曜日の数時間・・・・
私が本番やリハーサルがある日・・・・

そいういった場合に、
彼に代稽古をしてもらえたらと考えています。

そして、早速、このところ、お二方、
初代稽古に挑戦しました。

その様子はまたあとで・・・。