箏（琴）と子と

柏Nardis でのライブ映像。
一部初公開😃

といいますか、これまでもいろいろと映像があるのですが、
公開したことがなく。

いずれ、いくつか公開できればとも思っていますが😃

5月21日、ピアノと箏で演奏した　”My Foolish Heart”



 

本番直前にやることが決まり、
リハもしておらず、
なんの取り決めもせずに、
演奏スタート。

 

いったい何コーラスするのかもきまっていなかったし、
誰が最初にフリー（ソロ）をするかも決めていなかったし、
もちろんエンディングも決めていなかった。

 

 

けど、はじまったら、なんとなく、流れにのって、
１コーラス目は箏でメロ。

２コーラス目は2人で共にアドリブ。

 

イントロは箏から音を出し始めましたが、
ピアノがなんとも良いタイミングで入ってくれる。（いつもそう！）

メロに入るタイミングも、イメージしやすく・・・・
もう、ここしか入るタイミング絶対ない！
というタイミングを感じられた。

エンディングも・・・・
気づいたら、このようになっていた。

 

 

もちろん、イントロもエンディングもアドリブ。
（というかメロディそのものも、リズムや使う音、都度いろいろと違いますが）

最初はそれが本当に大変だった・・というか、
意味がわからないかった・・・というか、

 

ほんと〜〜〜に亀の歩みより遅いくらいづつ、
慣れてきている感じもありますが、
全然自由に弾いている感覚はありません〜〜。

コードしか記載がない楽譜の中、
本当にどうなるか予想がつかない。

 

いまだに、いつも一か八か！！

 

 

石井さんのピアノの美しさをみなさまに聞いていただきたいです。

 

 

映像はものすごく遠目、
私が遠くにちょっと見える位ですが💦

（と思っていたら、お店のマスターから、会場の上の方から撮影している映像をいただきました！
また、いつか、そちらもアップできればと。私は背中向けてますが、笑）

 

 

ところで、この曲は、もともと映画の主題歌。
映画の邦題は「愚かなり我が心」
1949年のアメリカ映画です。

その後、ビルエバンス が演奏したことで、ものすごく有名となり、
ジャズスタンダートとなり、
今では多くのジャズプレイヤーが演奏しています。

華道家、加藤ひろえさんの記事❣️





「一年前、初めてお二方とご一緒したライブ。

今は花生けワークショップでお世話になっております蟠龍寺さんでのライブで、
大変お世話になりました^_^


その後昨秋にも趣を変えた3人のライブをしました。


尺八と箏の音色のこれでもかと寄せる大波小波の間でいける面白さたるや。

そろそろ企画を練るための集会でしょうか^_^」

レッスン、大学生の子泣かせてしまった。

 

話の流れで、なぜか私の過去もわりと洗いざらいお話し（失敗談、挫折談）。

 

最後には笑顔でおばかトーク。

たまにこうなる。

 

よく続けてくれてる。

 

 

小学校高学年位以上の子たちのお稽古、
時々本音で語る。


なんでこんなに本気になるんだ自分、と思う。


でも、本音で伝えたいと思わせてくれる子達は、
ある程度長く続いている方達であり、
もちろん、伸びてもらいたいと思う子達であり、
持っている力に、可能性がもっともっとある・・・・子達である。

（逆に、そうじゃない子・・・・というのはいないのですが・・・
誰でも可能性はあります。これは本当に）


他の子で、かれこれ10年近くならっている子、（子といってももうすっかり大きくなりましたが）
小学校6年生の頃、
わりと、厳しく、いろいろお話したことがありました。
（何か・・・・というのは、あまり箏の演奏とはあまり関係ないこと。
箏が上手い下手、で何かを語る・・・・ということはありません。）
涙ぐんでいました。



大人というのは、自分が習いたくて習っているし、
大事な時間、費用をかけて通っているので、
レッスンに対する思い・・・というのは、個人差はあるにせよ、
実は並々ならるものがあるわけです。
また、自分の感情というのは、押し隠すこともできる。


でも、子供というのは、もちろん習いたくて習っているだろうけど、
時に、親に言われるから・・・・とか、
演奏会にでるから、仕方なく・・・・とか、

そう思っても当然。
私だって、そうだったし。

お月謝払ってもらってる・・・・とか、
小学生の頃、気にするわけもないですし・・・・。




そして、これはもちろん、子供の良い部分でもあるのだけど、
機嫌が悪い時は、あまりにも、もろに表情にでてしまったり、
態度に出てしまうことも多々。

 

 

レッスンするようになり、
あ〜〜〜こんなにも子供というのは、
自分をあわらに出すものなんだ・・・
と最初のうちは、本当に驚きました。


うちにも子供は多いですが、
私の場合、子供をレッスンに連れて行くときは、
幼稚園時だろうと、小学校1年生だろうと、
事前にかなり言い聞かせる、
あるいは、ちょっとでもおかしな態度を先生の前でとったたら、
終了後、自宅でものすごく叱る。


というようなかんじでやっていたので、
先生の前で、すごく子供らしい振る舞いをする・・・
ということがほぼなかったのです。


今思うと、それもあまりよくなかったのかもしれないですが😊




 

さて、子供の生徒さんたちも１０歳すぎくらいでしょうか、
大人の言うことがちゃんとわかる年頃になった時期、
相手の気持ちもちゃんと気づかないとけない年齢になった時期、
目に余るときは、時間をかなりかけて
いろいろお話することがあります。



10年位教室を続けてきて、
これまで、そんな場面は５、６回位でしょうか。


また、時間半分で「今日のレッスンはもうやめましょう」と
レッスンを打ち切ったことも、何度かあります。



大人の方でも、
２回くらいは近いようなことがありました。




（不思議と、その方達とは、信頼関係が確実に強まっているのです。）


私が、こういうとき、ものすごく感心するのは、
どの子も、どの方も、
ものすごく、素直に聞いてくれる・・・・ということなのです。



もし、私が同じ事言われたら・・・・・


ぜったい・・・・むかつく！！！


２度とこんな教室行くもんか！！


と思うかもしれない・・・・・。



でも、そういった場面をご一緒した方達は、
誰1人やめていない。



時に本音で接することというのも、
時には大事なのかもしれない。


それぞれのエピソードを思い出すたびに感じます。

午前のレッスン終わり自宅に戻ると大学生と浪人生。
（ややむさくるしい、笑）

次男の作ったチャーハンを兄弟で食べながらドラマ見てた。
で、先ほど生徒さんから差し入れていただいたばかりのアップルパイでティータイム。
どんだけ平和なんだ。


あ・・・三女が帰ってきた！！いっきにうるさくなるぞ〜笑。
なんだか手に、カスのような練り消しを持ってる・・・。

アップルパイ、す、すごく美味しい！！
ジャーマンアップルパイ・・というタイプのもの。

りんごの甘さが、超好み！！
私は、甘さ控えめで、少し酸っぱい・・・・
というのは、ちょっと苦手・・・・笑。

もちろん、甘すぎるのもきついですが、

これ、絶妙なんです！！
（私にとっては）
一口かじって、きゃ〜〜〜〜！！これは、超好み〜〜❣️

キノクニヤのものとのこと！！

熱いものは熱く、冷たいものは冷たく、
甘いものは甘く、辛いものは辛く、

という好みは・・・性格の激しさにもつながってるなあ・・・・笑。

と思う自分💦

 

昨日は、すごい７０代の方が体験レッスンにいらした。
このところ、７０代の生徒さんも増えています。

 

学生時代5年のご経験。
子育て落ち着いた４０代から20年以上のご経験。
この10年はブランクという女性。

石井彰ソロライブ。
大塚GRECO。

超満席！女性がほとんど！
大好きな２階の空間！！
一階とは、また全然違う雰囲気。 プライベート空間・・・・といったかんじなんです。

隠れ家的でとってもエレガントな空間に響く石井彰さんの音色はあまりに美しい。
いつまでもこの時間が続くといいのに✨
そして、今回の内容、
ビルエバンストリビュート。

この空間になんてぴったりなのでしょう! 

ジャズピアニストなのに、
クラシック奏者の雰囲気も漂う彰さん独特の雰囲気が
こういう空間だと一層伝わってくる。

初めてオリジナルのEndless Beginningをライブで聞けました。
その日もちょうどCDで聞いたばかりでした。
あまりオリジナルを演奏なさっているの聞いたことがなく
（Chamber Music Trioは別として）
いつか聞けるかな・・・と思っていました。

やはりやはりの素晴らしい曲・・・・・😭。

私に語彙力があれば、
とてつもなく美しい表現で比喩される曲なのでしょう・・・。

ちょっと色味が変わりミーニャ
（ニーニョと聞き間違えた！ミーニャでした(*´∀｀*)）初めて聞いたのでした）という曲。
可愛らしくてウキウキする。

彰さんに言わせると、「え〜〜〜これ、暗めの曲なんだけど・・・」とのこと、笑。
私の感受性って・・・・笑。

 

ご一緒するライブでの選曲の時、
自分は、全部バラードやゆったりの曲でもいいんだよな〜と話してらした。
暗い曲が好きなだよな〜〜〜〜って、笑。

 

今週は素晴らしい音をたくさんあびてます。

大泉学園の「in F」にて。

古市響平さんのバンド

【雲ノ陽エノ空 】

古市響平 (gt)
笠井 亨 (ba)
柳原由佳 (pf)
則武 諒 (dr)

ピアノの柳原さんは、最近、入られるように。
他の3人はそれぞれ名古屋出身。
名古屋の星✨
素晴らしい活躍をなさっているみなさん！

オリジナルのみを演奏するスタンスのバンド。
（主にギターの古市さんのオリジナル曲）

一曲一曲の重みがすごい。

確実に進化していました。
もともと感じていた彼の世界観はさらに輪郭がはっきりとし、
これは本当に多くの方に聞いていただきたいバンドの音だと思いました。

メンバーの皆さんお若い！
一見とってもクールに音を作っているように見えますが、
すごいものが内側にひしめているかんじ、
あついものがふつふつしているかんじ。
何を思いながら演奏しているのだろうとそそられる。

今回、もともとのトリオにピアノの柳原さんが入りました。
さらに広がりは増し。

柳原さんのオリジナルも２曲。
ギターをイメージして書かれたというだけあり、
古市さん渾身の演奏かっこよかった！

 

古市さんとの出会いは
1年、いや、もう少し前でしょうか。
いや、まだ1年くらいでしょうか。

中野のスウィートレインというライブハウスに
ギターリスト中牟礼さんと金澤英明さんのライブ（半分以上がトークという貴重なライブ）
を聞きに伺った際にお会いしました。

ご紹介を受け、
その時に、CDをいただいたのでした。

聞いてびっくり。
本当に素晴らしい楽曲、そして、音色。

これは、ライブに行かねば！！

その後、まだ数えるほどですが、何度か。
ほんとにまだ二十代なのだろうか・・・

という位、音楽に対する信念、情熱がものすごく、
音楽家というのは、あ〜〜〜こうして、こんなに若いうちから
自分がやりたいこと、やるべきこと、つくりたい世界・・・

しっかりしているものなのだ・・・・と。

当時の私を振り返ると、
ほんと、なにやってたんだ・・・・😭。

いや・・・それなりにやっていたつもりだけど・・・・

自分の考えで・・・
自分の世界を作ろう・・・・

そんなこと微塵も考えてなかった気がする・・・・💦

なんだろうな〜〜〜〜。

それは、きっとジャンルによるものもあるのだろうな。

なので、比べるものではないのかもしれないけど。

でもですね！！

本当に刺激がすごいです。

そしてそして、今回の会場、
大泉学園（メーテルやてつろうの像が駅にありますよ〜〜〜✨）のIN F。（インエフ）

何度目かになります。

昨年、竹澤悦子先生のライブにも伺った。

こちらの名物のおでんを初めていただきました。

う〜〜〜〜染みる〜〜💕💕

これは、次回行った時も絶対注文するもんね〜〜〜〜！！笑。

とても小さな空間ですが、居心地とっても良くて、好き〜〜！！
グランドピアノというのも、なんて、素敵なのでしょう。

マスターに、今度、何かここで演ってみませんか？？
とのお話をいただきました。

う〜〜〜む・・・・・恐縮ですが・・・
トライしてみたいかも！！

前の記事で触れました。

こちらが、私がみて一目惚れした映像です。

ぜひ多くの方に聞いていただきたい！！
みていただきたい！！

井上さんのソロのなんとも、シンプルなのに、美しく・・・・そして内なる熱さが・・・😭。

こちら


そして、こちらも私大好きな映像！！
スタンダードの「I Remember April」
1995年の演奏。「タモリのジャズ・スタジオ」という番組のもの！

「ずっと・・・」とは全然異なる雰囲気！！


かっこいい！


こちら

 

そして・・・・「ずっと・・・」。
多くを経験、知ってらっしゃるからこその音の出し方、表現、
アンサンブルのこのなんとも力みのない、
心から音楽を愛おしむような・・・・音色・・・

本当にすごい方がいらしたのだと・・・。

もっともっと早くに知っていたら・・・・と思うばかりです。

柏Nardis

定村史朗(vn)、田中信正(pf)デュオ。
初めて聞くお二人での演奏。
初めて聞く田中さんの演奏。

（ずっと、ずっと、田中信正さんの演奏を聞きたいと思っていた！！
やっと、やっと念願かなった！！）


生き生きと音が飛び交う。
曲ごとにパッと景色がかわるのだけど、
お二人の中に通じ合っているものはブレない・・・。素晴らしかった！

定村さんはNYに滞在中から（７年前に日本に帰国。その前、２８年間NYで活動していたのです）
田中さんとは演奏を続けているそうで、
15年来くらいかもしれない・・・と。
日本人のジャズピアニストでは一番長く一緒に演奏しているかもしれない！

とお話されていました。

田中さん、どんな方なんだろう。どんな音をだすのだろう。
どんな音楽をなさるんだろう・・・・

も興味津々でした。


なにせ、SNSでも、いろいろな記事でいつも大絶賛されている方。

想像、イメージとは全然違った！！

躍動感に満ち、オリジナリティーに富み（リズムの入れから、タッチのかんじ、
アドリブの音の並び・・・全てがとにかく、オリジナリティーに溢れている！）

 

これは、田中さんでしか出せない音、 田中さんでしか表現できない音楽・・・
それでいて共演者にしっかりと融合する。



本当にあこがれです！！


相手に合わせるというのとも違って
自分をしっかり持ちつつ、
でも確実に相手と世界を作っている。

FBで拝見しているときは、
ちょっと怖そうなかんじがするなあ・・・・（失礼すぎる・・・・💦）
話しにくそうかも・・・・

なんて、勝手に思い込んでいた自分が大馬鹿でした！