投稿者: mayukoto

レンタルしていた箏が戻ると、
その間、生徒さんがどんな練習をしていたか、楽器の様子を見ると一目瞭然。

先日戻ってきた箏、糸はかなり毛羽立っているけど
必要以上に緩んでいない。

しっかり練習し、小まめに柱を外していたことが明白。

そして、けっこうここも大事なのですが、

柱のしまい方。
柱箱に、きっちりと、元どおりに並べてあり、それも感激。

半分位の割合で、
並べ方が、けっこうぐちゃぐちゃで戻ってくることがあります、笑。

それなりに工夫して並べてくださった気配もあるのですが、笑。

あ〜〜丁寧に使ってくれていたのだな・・・

という様子が伝わってきて本当に嬉しい。

何より、そういう使い方をなさっていた方は、
ほんの1年でも、ものすごく上達している・・・・というのは実証済み。

しかも相当古い楽器なのに、
お貸しした時より音色が良くなっているではないですか〜〜！！

ついつい気持ちよくて、切れるまで自分の練習用にしよう！
と自宅で使い切ることにしました。

弾く人で箏の音色は変わります。

嬉しい。

5月21日、柏Nardis でのライブ映像。

石井彰（ピアノ）、小林真由子（箏）のデュオ演奏、
お店のマスターが撮っていてくださった映像。

 

メロディー以外は全てアドリブなので、
この夜限りの演奏になります。

二度と、このイントロ、フリー、エンディングでの
音の並び、このリズムでの演奏は生まれない。

先日とある方の記事を（ジャズプレーヤーの）拝見しました。

「ジャズの本番は、かけみたいな部分も大いにあって、
最高の出来になることもあれば、３０パーセント位・・・・になることもある。」

つまり、テクニックとか、上手下手・・・・というところではないところでの
うまくいった、いまいちだった・・・・という感触。

これは、普段、私が演奏している箏曲のステージとは随分と違った側面での
演奏の感じ方。

普段のステージであれば、
ミスが少なかったとか、流れが自然だったとか、
もちろんそれ以外にもいろんな部分で自分の演奏を省みますが、
そこには、そもそも、本来弾くべき
音やフレーズはもちろん、決まっていて、
どこまで、その完成度をあげ、音楽性を高められるか・・・
というのが、目標のようなかんじでもあるのですが、

ジャズでは、そういうのとは、ほんとに違う。

今日はどんなフレーズが生み出されるのだろう。
どんな音の組み合わせが生まれるのだろう。
どんなリズムで遊ぶんだろう。

誰が、どこで、どんな風にフリーを入れてくるだろう。
どういったエンディングで終わるのだろう。

あ〜〜〜途中いいかんじだな・・・
と思っても、エンディングがなんどなくグダグダ・・・・
になってしまうこともある。

お互い、あ、次は、誰がいく？
あ、メロに戻る？

そういうのが自然とす〜〜〜っとすすむこともあれば、
なんとなく、超さぐりあいながらの時もあれば・・・。

そのジャズの方の記事を読んで、
あ〜〜〜本当に、
ストンとくるものがありました。

この時の演奏は、いろいろなことが、自然の流れの中で
進んだように思いました。

こちらの映像、
箏は後ろ姿ではありますが、左手がうにょうにょ動くのがよく見える、笑。
そして、ピアノの様子がよく見えます！！（手元はみえないけど）

すでに公開中のものより、雰囲気が伝わるかな・・・と思いますので、
よろしければぜひご覧くださいね。

 

柏Nardis でのライブ映像。
一部初公開?

といいますか、これまでもいろいろと映像があるのですが、
公開したことがなく。

いずれ、いくつか公開できればとも思っていますが?

5月21日、ピアノと箏で演奏した　”My Foolish Heart”

 

本番直前にやることが決まり、
リハもしておらず、
なんの取り決めもせずに、
演奏スタート。

 

いったい何コーラスするのかもきまっていなかったし、
誰が最初にフリー（ソロ）をするかも決めていなかったし、
もちろんエンディングも決めていなかった。

 

 

けど、はじまったら、なんとなく、流れにのって、
１コーラス目は箏でメロ。

２コーラス目は2人で共にアドリブ。

 

イントロは箏から音を出し始めましたが、
ピアノがなんとも良いタイミングで入ってくれる。（いつもそう！）

メロに入るタイミングも、イメージしやすく・・・・
もう、ここしか入るタイミング絶対ない！
というタイミングを感じられた。

エンディングも・・・・
気づいたら、このようになっていた。

 

 

もちろん、イントロもエンディングもアドリブ。
（というかメロディそのものも、リズムや使う音、都度いろいろと違いますが）

最初はそれが本当に大変だった・・というか、
意味がわからないかった・・・というか、

 

ほんと〜〜〜に亀の歩みより遅いくらいづつ、
慣れてきている感じもありますが、
全然自由に弾いている感覚はありません〜〜。

コードしか記載がない楽譜の中、
本当にどうなるか予想がつかない。

 

いまだに、いつも一か八か！！

 

 

石井さんのピアノの美しさをみなさまに聞いていただきたいです。

 

 

映像はものすごく遠目、
私が遠くにちょっと見える位ですが?

（と思っていたら、お店のマスターから、会場の上の方から撮影している映像をいただきました！
また、いつか、そちらもアップできればと。私は背中向けてますが、笑）

 

 

ところで、この曲は、もともと映画の主題歌。
映画の邦題は「愚かなり我が心」
1949年のアメリカ映画です。

その後、ビルエバンス が演奏したことで、ものすごく有名となり、
ジャズスタンダートとなり、
今では多くのジャズプレイヤーが演奏しています。